La fotografia di interni è un genere fotografico a sé, strettamente connesso alla fotografia d’architettura, che con il passare degli anni acquista un’importanza sempre maggiore anche tra “persone comuni” ovvero non professionisti del settore della fotografa. Infatti, oggigiorno tantissime persone si interessano sempre di più alle foto d’interni per promuovere in rete alberghi, B&B, ristoranti e strutture di ogni tipo oppure per vendere un proprio immobile.

Tuttavia, è bene sottolineare che scattare una foto d’interni perfetta non è una cosa semplice, farlo è molto più complicato di quanto possa sembrare.

Non è semplice avere a che fare con tutti gli elementi e le linee presenti all’interno di un ambiente. Spesso l’unico modo per potersi assicurare un risultato ottimale è rivolgersi direttamente ad un fotografo professionista specializzato nelle foto d’interni.

1.      Pianificare gli scatti

Prima di iniziare la sessione di fotografia di interni, è fondamentale definire con precisione il risultato da raggiungere. Ciò implica considerare attentamente quei dettagli che potrebbero valorizzare positivamente la struttura, evidenziando le sue caratteristiche distintive e uniche, che meritano di essere catturate con attenzione negli scatti.

Un’idea chiara e definita del risultato desiderato consente al fotografo di tradurre efficacemente la visione del cliente in immagini concrete, assicurando un resoconto fotografico mirato ed efficace, in grado di comunicare al meglio gli aspetti più rilevanti degli interni. Solo con una pianificazione attenta e una visione condivisa tra fotografo di interni e cliente, si può ottenere un reportage fotografico che sia in grado di soddisfare appieno le aspettative e valorizzare al massimo la bellezza e le peculiarità dell’immobile.

2.      Riordinare la scena

Per delle fotografie di qualità, è indispensabile eliminare temporaneamente tutti quegli elementi che potrebbero appesantire l’ambiente o distogliere l’attenzione dal soggetto principale. Mantenere l’ordine, infatti, è un aspetto essenziale per garantire che l’immagine catturata risulti piacevole alla vista e trasmetta con chiarezza il messaggio desiderato. In genere, un fotografo  di interni professionista è in grado di fornire preziosi consigli riguardo agli oggetti da valorizzare e quelli da rimuovere dalla scena. Grazie alle sue competenze, sa quali elementi possono arricchire la composizione (ad esempio dettagli interessanti e particolari architettonici) e quali, al contrario, potrebbero risultare fuori luogo o poco pertinenti.

3.      Sfruttare al meglio la luce

Per ottenere fotografie di grande impatto, è essenziale comprendere e sfruttare al meglio gli orari della giornata in cui la luce solare è più favorevole.  Nei momenti in cui il sole è più intenso, si possono utilizzare delle tende per diffondere e ammorbidire la luce, evitando eccessivi contrasti. Se l’illuminazione naturale rappresenta un punto di forza dell’ambiente, è fondamentale metterla in risalto nella fotografia per catturare la sua essenza. Tuttavia, ciò potrebbe non essere sempre possibile, ad esempio se gli orari con la migliore luce solare coincidono con momenti di maggiore affluenza di persone nella struttura. In queste situazioni, il fotografo si dimostra abile nell’utilizzare anche l’illuminazione artificiale, sapendo come dosarla e posizionarla per ottenere il massimo risultato., al fine esaltare i punti di forza dell’ambiente e minimizzare eventuali difetti, ottenendo così fotografie di interni professionali.